¿Qué pasa cuando la pasión más desbordante de nuestro país se encuentra con la paciencia y el alma del arte hecho a mano? El Museo de Arte Popular nos invita a bajarnos del bullicio del estadio para entrar a otra cancha: una más lenta, más honda y profundamente emotiva. Se trata de Devoción Nacional, la nueva instalación inmersiva de la artista Yunuene en la Sala del Mes.
Esta pieza llega como una pausa necesaria en el corazón del Centro Histórico para reflexionar sobre lo que verdaderamente nos une como comunidad.
La liturgia del balón hecha textil
A primera vista, la obra se presenta como un imponente textil bordado a mano. Si te paras justo enfrente, notarás un diseño afilado y poderoso: la composición revela el plano desplegado de un balón de fútbol que, al mismo tiempo, dibuja una cruz.
No hacen falta grandes textos curatoriales para entenderlo; el gesto de los hilos lo dice todo. Es el fútbol visto como un ritual, como esa liturgia popular donde miles de perfectos desconocidos se conectan y encuentran una especie de comunión a través de la fe en un equipo y en una camiseta.
Hilos que conectan la tradición y el futuro
Lo verdaderamente mágico de Devoción Nacional radica en sus entrañas y en cómo fue creada. Yunuene, una artista mexicana con una trayectoria internacional impresionante —pionera en realidad aumentada desde 2014 y aliada de gigantes como Meta y Netflix—, decidió apartar la mirada del lente por un momento para mirar hacia adentro, hacia lo propio.
Para dar vida a este lienzo, trabajó codo a codo con maestras bordadoras de San Jerónimo, en la Magdalena Contreras, sumando también los hilos y las manos de sus amigas más cercanas y cómplices en el arte y la comunicación. El resultado es un territorio vivo donde el arte contemporáneo y la tradición artesanal no compiten, sino que se abrazan.
En una época donde la tecnología suele robarse todo el protagonismo, esta instalación logra un equilibrio perfecto. Los elementos cinéticos, el sonido y la realidad aumentada digital están ahí como sutiles acompañantes, sosteniendo el bordado y expandiendo la experiencia sensorial sin opacar jamás el valor del trabajo manual.
Una cita con nuestra identidad
En un año clave donde las miradas del mundo están puestas en México, esta apuesta nos recuerda que el arte popular no es una pieza estática en una vitrina del pasado, sino un lenguaje flexible, innovador y capaz de conmovernos en el presente. Es una muestra que demuestra que cuando la pasión se vuelve ritual y la tradición se transforma en memoria colectiva, nacen nuevas formas de devoción.
Prepara una caminata de fin de semana, invita a tus amigas o a esa persona especial y déjate envolver por la textura y la magia de esta pieza única.
¿Dónde? Museo de Arte Popular (Sala 2 / Pieza del Mes). Revillagigedo 11, Centro Histórico, CDMX. ¿Hasta cuándo? Tienes hasta el 22 de julio de 2026 para vivirla.
